Serviços, espaços e padrões de consumo

O objetivo deste trabalho é conhecer a prática do psicólogo no sistema prisional do Estado de São Paulo, pesquisa de caráter exploratório, visto a diminuta referência de estudos sobre o referido tema nos últimos dezessete anos. Para tanto, orientamos nossa pesquisa por meio de diferentes métodos, os quais possibilitaram a busca, o complemento e o cruzamento de dados provenientes de diversas fontes, a saber: 1) pesquisa e análise de documentos legais e oficiais, caracterizando o sistema prisional nacional e estadual, bem como as atribuições do psicólogo no sistema prisional nos termos da legislação vigente; 2) pesquisa da literatura científica, acompanhamento de encontros regionais, estaduais e nacional, promovidos pelo sistema conselhos da classe de psicólogos, e interlocução com instituições afins; 3) questionários e entrevistas individuais com os próprios profissionais, psicólogos e psicólogas, que atuam no sistema prisional do Estado de São Paulo, considerando os diferentes regimes (provisório, fechado e semi-aberto) e respectivas unidades prisionais. Como resultado, constatamos a construção paulatina, contínua e desafiadora da prática do psicólogo no sistema prisional paulista, influenciada e protagonizada por diversos atores envolvidos na elaboração e referência das atribuições profissionais. Essa prática profissional é traduzida por diversas atribuições, objetivos e diferentes sujeitos de atenção do psicólogo no sistema prisional e judiciário. Conhecer a prática profissional do psicólogo e os questionamentos atuais sobre essa prática, nos possibilita desvelar e refletir sobre a contribuição da Psicologia, num contexto social e econômico desigual e excludente, marcado por um sistema seletivo de segurança, justiça e punição.

Os sistemas de saúde orientados pelos princípios da Atenção Primária à Saúde alcançam melhores indicadores de saúde, têm menores custos e maior satisfação dos usuários. Entretanto há muitas divergências sobre as formas de estruturá-los, para obtenção destes princípios. Em muitos países a Atenção Primária é prestada por médicos de família, que funcionam como porta de entrada do sistema de saúde, acompanhados ou não por outros profissionais de saúde. Médicos de outras especialidades também podem estar disponíveis, como pediatra, ginecologista, clínico geral, e outros. No Brasil, desde 1994, o Ministério da Saúde vem implantando o Programa de Saúde da Família (PSF), como estratégia central da Atenção Primária do Sistema Único de Saúde. O PSF baseia-se no trabalho de uma equipe composta por um médico de família generalista, uma enfermeira, um ou mais auxiliares de enfermagem e de quatro a seis agentes comunitários de saúde. Esta composição das equipes de saúde da família tem sido criticada como insuficiente, principalmente nos grandes centros urbanos, para dar conta das diversas e complexas realidades de saúde do país. Uma das críticas é em relação à ausência do médico pediatra na equipe. Este trabalho analisou parte da experiência do programa no município de Campinas (SP-Brasil), denominado de PSF-Paidéia e implantado com adaptações à realidade local, entre as quais a existência de pediatra em cerca de 140 equipes. O objetivo foi conhecer a visão de pediatras e médicos de família sobre a atenção à saúde da criança por eles praticada, os limites e avanços deste modelo tecno-assistencial, o papel de cada um neste trabalho e como pensam idealmente a existência do pediatra no programa. Para tanto, foi utilizada metodologia qualitativa e, como técnica de coleta de dados, entrevistas semi-estruturadas. Trabalhou-se com uma amostra intencional, selecionando para entrevistas pediatras e médicos de família de 10 equipes, indicadas pelos distritos de saúde do município, como as melhores segundo a adesão às diretrizes do PSF-Paidéia. A técnica de tratamento dos dados colhidos foi a da Análise de Conteúdo, na modalidade Análise Temática. Os avanços mais valorizados são o trabalho em equipe e as reuniões de equipe, para elaboração de projetos terapêuticos singulares. Já como limites: o volume de pronto-atendimento e o excesso de famílias cadastradas por equipe. A atenção à criança é realizada basicamente pelo pediatra e somente na ausência deste o médico generalista a atende. A melhoria da capacitação do médico de família para o cuidado à criança é vista como fundamental. Houve uma quase unanimidade de reconhecimento da importância do pediatra na atenção básica e não como referência à distância, pela ampliação da resolutividade que traria para a equipe in loco. Entretanto, foram apontadas críticas à sua atuação, muito focada no referencial biomédico e no consultório médico, havendo necessidade de maior envolvimento com o trabalho em equipe, os aspectos psicossociais, a família e o território, para que ele possa se legitimar plenamente como necessário nas equipes de saúde da família. Para dar conta do complexo perfil de morbidade das crianças e adolescentes do século XXI o pediatra geral da atenção primária precisaria de uma nova formação. Também parece importante uma melhor definição, pelos órgãos gestores, do papel do pediatra nas equipes do PSF-Paidéia, bem como na atenção primária à criança no SUS.

O trabalho busca analisar o momento de transição de um modelo de consumo de cura que abrigava não apenas uma corrente científica considerada ultrapassada, como também todos os tipos de curas populares para um novo modelo reconhecido como científico pelos saberes oficiais, que estava intimamente atrelado não apenas às últimas descobertas no campo farmacêutico, como às novas modalidades de produção decorrentes da Segunda Revolução Industrial, que caminharam contíguas ao capitalismo monopolista internacional da primeira metade do século XX. Para compreender a especificidade deste momento, foi adotada uma postura que buscou relacionar o desenvolvimento deste modelo de cura com elementos que não se encontrassem apenas no âmbito circunscrito da documentação institucional. Assim, o trabalho pretende analisar o percurso de como o espaço da cura, que nos dias atuais é hegemônica, se alargou em diferentes instâncias sociais, para além da comprovação da sua eficácia químico-biológica. Os anúncios farmacêuticos, presentes em grande quantidade nos periódicos, surgiram então como uma documentação capaz de esclarecer como ocorreu esta transição. A partir deles, tornou-se possível adentrar em uma esfera pouco explorada na história da ciência, a saber, como o modelo científico que se pretende hegemônico opera para se firmar no cotidiano da sociedade, utilizando elementos prosaicos para estabelecer uma comunicação com os seus receptores. Utilizando o já existente e, ao mesmo tempo, instituindo o novo, os anúncios mostram claramente as sutilezas da sociedade da época referentes ao corpo doente que não apareceriam nos documentos oficiais, sejam estes tratados médicos, laudos, diagnósticos, etc. O corpo doente aparece então na sua dimensão social, evidenciando o que este perde em termos propriamente sociais: o trabalhador impossibilitado de produzir, o sifilítico que não poderá se casar até convalescer, a mulher que não conseguirá um marido por conta das questões estéticas advindas da falta de saúde etc. Todos estes são elementos habilmente utilizados pelas agências publicitárias, que ao buscar aumentar o lucro dos laboratórios contratantes acabam criando igualmente um espaço de disputa de representações de visões e modelos de cura.

Tendo em vista a carência de estudos historiográficos sobre o Varejo de Moda, setor dos mais competitivos e de importância crescente na economia brasileira e reconhecendo os expressivos avanços no poder aquisitivo das classes de menor renda nos últimos anos, o crescente potencial de consumo das classes emergentes tem sustentado a expansão econômica no Brasil , este estudo tem por objetivo evidenciar que historicamente o varejo não ficou imune ao potencial de consumo da população de baixa renda e seja pela ampliação das áreas comerciais, seja pela alteração dos formatos varejistas, seja pela oferta de novos produtos com preços mais acessíveis, procurou atender a essa crescente demanda. Por meio dos grandes varejistas de moda, dos polos comerciais de ruas e dos centros comerciais planejados, como os shopping centers, pretende refletir sobre a oferta mais democrática da moda, particularmente os produtos de vestuário feminino, revelando as políticas e estratégias varejistas que vão ao encontro de camadas mais amplas da população. Assim, a segunda metade do século XX mereceu destaque na pesquisa. Igualmente, examinando os formatos varejistas, as técnicas de vendas, os produtos comercializados, os pontos de venda, as campanhas publicitárias propõem desvelar que o varejo visualizou a desigualdade social inerente ao desenvolvimento do País e encontrou meios de atender à sucessiva demanda dos consumidores de baixa renda. Nesse sentido, são indagações intrínsecas a este estudo: Como a população de baixo poder aquisitivo teve acesso aos produtos de moda? A inserção do consumo de baixa renda deu-se por meio de políticas de vendas? De opções de financiamento? De que forma os preços se tornaram mais acessíveis? Que alterações foram promovidas nos produtos e nos pontos de venda? Há uma estética popular? Qual a participação da publicidade no incentivo ao consumo da moda? É possível perceber que a democratização da moda em São Paulo traduz as singularidades da vida econômica e social dos paulistanos.

O propósito desta pesquisa é investigar a cozinha dos imigrantes galegos e andaluzes em São Paulo, por entender que alimentação é cultura e revela os hábitos, costumes, memórias e identidades. As regiões de Galícia e Andaluzia representam cozinhas opostas, seja pelos aspectos geográficos, seja pelos históricos, além de serem os maiores grupos regionais espanhóis vindos para a cidade no período pós-Guerra Civil, 1946-1960. A cidade despontava como metrópole e oferecia oportunidades de trabalho e de vida, passando a ser um atrativo aos que precisavam emigrar naquele momento. Ao chegar, encontraram um ambiente multicultural formado pelos diversos grupos de imigrantes e migrantes que se fixaram na cidade. Por meio dos depoimentos, das histórias de vida desses imigrantes e de outros espanhóis ligados à cozinha étnica, procura-se identificar o habitus nas práticas alimentares, o paladar e o gosto, os pratos de memória, a cozinha praticada nas regiões de origem e de acolhida, bem como questionar significados simbólicos que permeiam o universo cultural de suas cozinhas, seus valores, reinterpretando-os. As marcas deixadas na gastronomia da cidade por esses espanhóis podem ser observadas nos restaurantes, nas práticas familiares e nas festas das associações regionais galegas e andaluzas, nas quais aparecem como ponto alto

Este estudo reflete sobre as novas formas de sociabilidades, hábitos e gostos surgidos na Cidade de São Paulo entre o início do século XX e a década de 1920. A partir da análise dos anúncios e das notas sociais veiculadas nas revistas ilustradas, Vida paulista, A lua, Vida Moderna e A Cigarra que circularam na Cidade nas décadas iniciais do século XX, o estudo traça a geografia dos novos espaços localizados no Triângulo e em seu entorno, bem como, para além da região central e, de que forma esses novos espaços de lazer e sociabilidades foram divulgados e inseridos principalmente no cotidiano das elites paulistanas e, de que maneira construíram um imaginário sobre a Cidade que se desejava moderna e civilizada nos moldes europeus.

A conceituação do restaurante, do que o caracteriza como um tipo de empreendimento de alimentação diferenciado de tabernas, inns, traiteurs, casas de pasto etc., os fatores implicados em seu surgimento na cidade de Paris no final do século XVIII e aqueles que envolveram o mesmo processo na cidade de São Paulo no final do século XIX foram os temas centrais desta dissertação. A partir de literatura especializada, foi feito um breve relato sobre os tipos de estabelecimentos de alimentação anteriores ao restaurante, as circunstâncias de seu surgimento em Paris e realizada uma investigação bibliográfica sobre a influência dos conceitos de civilidade, espaço público e gosto neste fenômeno. Esta fundamentação teórica permitiu a identificação de possibilidades de verificar a repetição do fenômeno na cidade de São Paulo, através de registros bibliográficos de memorialistas e viajantes, mas, sobretudo através do jornal dirigido às elites da época, em seus anúncios. Os resultados obtidos dessas fontes demonstram que pelo menos as duas características principais do restaurante, ou seja, a possibilidade de ser servido em uma mesa à parte, sozinho ou com os acompanhantes escolhidos e a de escolher antecipadamente o que comer em uma carte (cardápio), pagando apenas pelo prato consumido, estavam presentes nos estabelecimentos pioneiros das duas cidades e períodos, bem como eram coincidentes suas clientelas no princípio, formadas pelas elites daquelas cidades

Durante a primeira metade do século XX, São Paulo consolidou-se como centro urbano no qual se expandiu uma significativa indústria têxtil provocando transformações sociais relevantes não só para o varejo, como também para o comportamento feminino e a moda. Algumas características do varejo de moda e do universo social das vestimentas dos paulistanos neste período formam o eixo central desta pesquisa. Ao longo das investigações realizadas, foi possível perceber o quanto este campo temático é repleto de histórias que nem sempre são convergentes: história da moda e, em particular, do varejo, mas, também, história do comércio, da vida urbana, da imprensa escrita e das noções de elegância, bem viver, conforto ou pobreza. Além disso, a função dos estabelecimentos comerciais e de seus comerciantes ocupou um lugar importante na história da transformação de São Paulo em metrópole e na modificação dos padrões de consumo da crescente população paulistana, contribuindo, ainda, para que estes percebessem a cidade como mais moderna do que em seus tempos passados (e até mais moderna do que realmente era). Nesse momento, na capital paulista, as vitrinas exibiam os objetos de desejos das elites, provocando, em certa medida, uma sensação de proximidade ou de terrível distância entre os consumidores mais pobres e as referências vindas de capitais estrangeiras como Paris, Londres e Nova York. Ao mesmo tempo, a análise do varejo de moda possibilitou o conhecimento de algumas mutações socioeconômicas da cidade de São Paulo nas primeiras décadas do século passado, além de fornecer indícios sobre os hábitos dos consumidores de baixa renda no comércio de roupas. Diante da escassez de documentos oficiais significativos, este estudo tem como fio condutor o diálogo entre a imprensa, em especial, a publicidade veiculada pela revista A Cigarra e pelos jornais - O Diário de São Paulo, Folha da Noite e Estado de S. Paulo - e as demais referências bibliográficas - livros, teses, periódicos e documentos disponibilizados na Internet - além da documentação fornecida pelas Casas Pernambucanas, objetivando a compreensão da democratização da moda e a inserção do consumo de baixa renda entre os anos 1910 e 1940. As fontes pesquisadas revelaram que o varejo de moda, através da demanda e da oferta nas lojas (e fora das lojas) de produtos que traduziam a modernidade - bens de origem européia ou americana, ou à semelhança de -, corroborou para a propagação de valores estéticos e culturais, em que os varejistas de moda, tendo como recurso adicional a publicidade de seus estabelecimentos e produtos, colaboraram para a "venda" de imagens e estrangeirismos, reconhecidos pela população paulistana como símbolos de distinção e identificação social.

This dissertation examines musical events in the public auditory spaces of São Paulo, Brazil. Drawing upon seventeen months of ethnographic and archival research conducted in the city of São Paulo during 2009-2013, I interrogate the public musical event as a specific mode of musical practice constitutive of the city’s contemporary urban condition. I develop the concept of listening heuristics—instruments of public policy that, in the broadest sense, facilitate an encounter between audiences and some sonic activity—as an analytic with which to understand these events as a nexus of social processes that unfold in the realms of cultural finance, the musical labor market, urban leisure, and urban spatial management. I use listening heuristics to explain how musical practices have become essential components of social and political projects of late capitalism in large urban agglomerations like São Paulo. Embedded within highly contentious debates about cultural policy, urbanism, citizenship, and economics, such events both characterize the social processes of music making in São Paulo and highlight the particularly fraught negotiations of aesthetics and power in the city’s aural public sphere. The dissertation addresses the role of musical events in Brazil’s recent, uneven economic growth through an examination of the alternately divergent and complementary logics of social inclusion and economic accumulation that are implicated in many cultural initiatives, contributing to an emerging area of musical scholarship that deals with neoliberal policy reforms and musical production. Furthermore, I position the ways in which musical actors experience the spatial and symbolic aspects of urbanity as a central research question, providing ethnographic accounts of economically segregated urban spaces in early twenty-first-century Brazil and employing the concept of urban imaginaries, which understands the physical and symbolic aspects of urban social life as mutually constitutive, as a way of interrogating the ways in which sonic practices participate in the construction of the city’s contemporary modernity.

This dissertation is about how Brazilian music represented Brazil to the English-speaking world and subsequently became transformed through that process between 1938 and 2008. Through three case studies, this dissertation investigates the consequences of global exchange and late capitalism on how Brazil is understood by anglophone cultures. Since the music in this study often accompanies audiovisual media, it is also in conversation with media studies. I encourage the study of transnational musical cultures beyond the framework of uni-directional influence to a more expansive view of development, transformation and change. I employ a variety of research methods, specifically musical analysis and audiovisual media analysis. I also perform archival research and a ten-month ethnography of the music industry in Rio de Janeiro and São Paulo, Brazil. Through a case study model, the dissertation focuses on moments when Brazilian music broke through to unexpected popularity and when musicians involved changed their approach to music as a result. The first chapter focuses on the popularity of Carmen Miranda in Hollywood and her influence on fashion, cartoons and advertising in the period leading up to World War II. The second chapter examines the popularity of bossa nova in 1960s United States and how American jazz artists and teenage social dance culture transformed that style. The final case study discusses how the Brazilian music industry and musicians contend with their responsibility to represent their country to the rest of the world. It takes up two chapters: one detailing ethnographic findings from Brazil, the other discussing how prominent musicians represent Brazil to the rest of the world in terms of Baudrillard's notion of the hyperreal. This dissertation shows how the process of performing and selling Brazilian music abroad often reveals as much about the class aspirations of the performers and record label personnel as it does about the audiences who listen to it. It opens up new directions for studying the promotion and sale of music in international markets during a period when the prospect of selling recorded music is uncertain.