Modo de vida, imaginário social e cotidiano

Este trabalho pretende estudar as representações sobre favela expostas no filme Cinco vezes favela, lançado no ano de 1962, e Cinco vezes favela, agora por nós mesmos, lançado no ano de 2010. Além da representação, o lugar de discurso na historia de cada filme também será abordado nesta pesquisa. Para fundamentação das análises buscou-se fazer uso das reflexões teóricas de Bakthtin. A intenção é apreender rupturas e continuidades por meio do cinema, analisando como a representação da realidade social, cuja denominação é "favela‟, nestes dois filmes, traduz indícios de significações atribuídas pelo imaginário brasileiro em cada época.

A crise do fordismo, ocorrida na segunda metade do século XX, impulsionou a atual fase do capitalismo financeiro baseada na disseminação da ideia de globalização, justificada por avanços tecnológicos e científicos, e no fortalecimento do paradigma neoliberal. Essas transformações geram impactos no sistema de planejamento urbano das grandes cidades, fazendo despontar o novo modelo de planejamento estratégico apoiado na competitividade global entre cidades por investimentos e recursos através da consolidação de uma imagem forte e atrativa. Esse capitalismo contemporâneo, ao encarar elementos culturais como potenciais produtos autênticos e exclusivos vinculados a uma determinado lugar, cria formas de renda de monopólio exploradas como possibilidades estratégicas pelo novo modelo de planejamento. A cidade do Rio de Janeiro, para se tornar competitiva, investe no fortalecimento de uma identidade distinta. As favelas cariocas sempre fizeram parte de um imaginário, antes relacionado ao sujo, feio, pobre e, portanto, indesejável. Hoje elas são "aceitas" como parte do patrimônio carioca e são representadas como guetos de uma cultura própria e, portanto, valorizada, além de abrigarem a pobreza urbana, o tráfico de drogas e a violência, elementos recorrentes na concepção de um cenário do Terceiro Mundo. Portanto, a favela é autêntica e original. Logo, é passível de ser mercantilizada. O objetivo deste trabalho é analisar o impacto dos grande equipamentos de mobilidade urbana instalados em três favelas cariocas na consolidação de um mercado turístico alternativo e adequado à transformação da favela em elemento cultural e à concepção de uma imagem globalmente robusta da cidade do Rio de Janeiro.

Esta dissertação detém-se sobre a violência de gênero que ocorre em territórios de conflito armado na cidade do Rio de Janeiro, nos quais a intervenção do Estado restringe-se, no mais das vezes, em combater o crime organizado. As características particulares de cada favela imprimem à habitual violência contra a mulher, traços diacríticos que, a um só tempo, obliteram as formas legais de enfrentamento e criam alternativas singulares para responder ao evento de agressão. O projeto das Unidades de Polícia Pacificadora (UPPs) propõe a reconfiguração dos poderes, das figuras de autoridades e das regras que regem esse espaço, desobstruindo, ao menos em tese, antigos entraves no acesso à justiça e ao Estado. Interessa investigar, neste cenário em mutação, as representações sociais nativas sobre a violência de gênero, os atores envolvidos e as estratégias de ação adotadas pelas mulheres na tentativa de interromper as agressões perpetradas por seus parceiros, em quatro comunidades pacificadas: Complexo do Alemão, Morro da Formiga, Chapéu Mangueira e Babilônia. A realização do trabalho de campo e de entrevistas em profundidade permitiu reconstituir o panorama anterior à chegada das UPPs e as alterações das dinâmicas sociais por ela promovidas, com base nas narrativas dos moradores de cada localidade e policiais pertencentes ao programa. A pesquisa demonstra que algumas políticas públicas podem produzir efeitos imprevistos e interferir na vida privada. Destaca-se, além disso, que embora as favelas guardem entre si similaridades, suas especificidades irredutíveis engendram resultados díspares quando submetidas a determinadas políticas. Aborda-se por fim, as assimetrias de gênero que adquirem contornos particulares nas circunstâncias próprias do conflito armado urbano, emergindo no contexto da SAÚDE como agravamento das vulnerabilidades da condição feminina. Compreender e revelar os caminhos que as tentativas de interrupção da violência de gênero vêm sendo adotadas em algumas favelas pacificadas constitui objetivo deste estudo.

Este trabalho busca analisar o processo de contenção das favelas cariocas com foco na política de implantação de ecolimites com o objetivo de conter seu crescimento. Esta investigação pretende inserir- se no amplo contexto de ações repressivas sobre as favelas na cidade do Rio de Janeiro numa perspectiva histórica que esclarece as atuais medidas do poder público para estes territórios. Para contextualizar tal política, abordou-se a legitimação das políticas urbanas pela lógica ambientalista a partir dos discursos de sustentabilidade / preservação ambiental, os embates políticos e discursivos na sociedade que acompanharam a efetivação da política de ecolimite nas favelas cariocas e, para ilustrar, discutiu-se a implementação dos muros da Favela Santa Marta.

Neste trabalho, sob a luz da Análise de discurso francesa, investigaremos as letras do grupo Gaiola das Popozudas cantadas pela Mc Valesca Popozuda. As letras escolhidas para nossas análises apresentam duas versões: uma proibida e outra legitimada juridicamente. Num primeiro momento, surgem nos bailes funks as versões proibidas. Nessas letras, há o comparecimento dos palavrões e, também a exaltação do erotismo. Após terem alcançado sucesso nos bailes, que, em geral, ocorrem dentro de favelas, é feita uma versão com base nessa letra proibidas, ocorrendo, assim, nessa nova formulação, a substituição dos palavrões e trechos obscenos. Desse modo, surge, a versão para ser veiculada pela grande mídia, isto é, a letra comercial legitimada juridicamente. Iremos promover uma reflexão sobre a relação existente entre essas duas versões. Uma das nossas questões é: em que medida dizer algo por meio da substituição, no caso, através de uma versão legitimada, não é uma forma possível de significar, dentro dessa interdição, aquilo que não pode ser dito, ou seja, os sentidos censurados na versão proibida? Outro objetivo desta pesquisa é refletir sobre a posição feminina nesta cultura funk, e pensar isso nos direciona para a noção de formação discursiva, proposta por Pêcheux (2009), correspondendo a um determinado domínio do saber, constituído de enunciados discursivos, que mostram de algum modo que a ideologia regula “o que pode e deve ser dito”. Será que a existência de uma M.C. como Valesca Popozuda que assume, por meio da música que canta, a representação de uma puta, uma cachorra ou piranha, está de algum modo inserida em uma formação discursiva machista? Em que medida incorporar esse machismo não é uma forma de subvertê-lo, pois podemos pensar: sou dona do próprio corpo e, também, livre para exercer minha sexualidade. Assume-se o discurso machista para rompê-lo? Em síntese, temos como foco de nosso trabalho as letras do funk proibidão e a versão produzida pela mídia legitimada. Os objetivos são: a) analisar as formas de substituição nas letras sugeridas; b) investigar a posição feminina nas letras do proibidão; c) observar até que ponto essa posição sujeito inscreve-se em uma formação discursiva machista.

A questão geral da presente pesquisa trata da relação entre literatura e militância e, mais amplamente, entre cultura e política no movimento negro brasileiro contemporâneo. Em particular, foi desenvolvida uma análise da trajetória e da obra literária da escritora negra Conceição Evaristo, considerada aqui como uma intelectual orgânica, segundo a concepção de Antonio Gramsci. As fontes privilegiadas para a realização da pesquisa foram os livros publicados pela autora até o momento de formulação do projeto (Ponciá Vicêncio, Becos da Memória e Poemas de Recordação e outros movimentos) e fontes orais. Ao tematizar em seus textos situações históricas como a experiência violenta da escravidão brasileira, o êxodo rural de descendentes de escravos/as e a remoção de favelas, Conceição toma partido em uma importante disputa de memória. Sua perspectiva se apresenta como uma narrativa contra-hegemônica que visa desautorizar o discurso da democracia racial brasileira. Além disso, a obra exerce o papel fundamental de fazer frente à História oficial que invisibiliza a existência de uma experiência sócio-histórica negra no país

O presente trabalho tem como objetivo analisar a construção do filme Maré: nossa história de amor, da diretora Lúcia Murat, como ressignificação da peça Romeu e Julieta, de William Shakespeare. Observa-se através da análise entre as obras, que a peça foi deslocada para o contexto das favelas do Rio de Janeiro, no século XXI, apresentando questões que suscitam importantes reflexões e, simultaneamente, dialogam com a peça do dramaturgo inglês. Partindo de uma concepção pósestruturalista, o filme é analisado como tradução que, mantendo o vínculo com a anterioridade ressignifica a peça a partir da leitura e da interpretação da tradutora. Tomando por base a peça de Shakespeare, considerada como anterioridade da obra analisada, a pesquisa propôs-se observar os rastros e as transformações ocorridas no processo tradutório intersemiótico. Abordou-se, no que condiz aos rastros, a ocorrência da intertextualidade, ressaltando os estudos de teóricos da área de tradução. Ao apresentar um diálogo entre a peça e o filme, a pesquisa problematizou conceitos e perspectivas hierarquizantes e essencialistas que regem a relação comparativa entre as obras, abordando-as como textos autênticos e valiosos. Com o intuito de embasar a abordagem do filme como tradução, foram abordados conceitos como suplemento, rastros, desconstrução, que apresentam uma concepção desse campo de estudos como potência transformadora que contribui para a permanência das obras no tempo e permite ao público brasileiro contato com uma expressão artística que, no período elisabetano era bastante popular.

Esta pesquisa procura analisar e comparar as representações estéticas e etnográficas populares do Rio de Janeiro, nos filmes Orfeu Negro (1959), de Marcel Camus e Orfeu (1999), de Cacá Diegues. Estes filmes são baseados na peça teatral Orfeu da Conceição (1954) escrita por Vinícius de Moraes, que é uma adaptação em forma de musical do mito grego de Orfeu, para a realidade das favelas cariocas. Estas visões são muito distintas pela diferença temporal da produção de cada filme, 1959 - 1999. Além disso, podemos destacar a diferença do olhar destes cineastas, tendo em vista que o primeiro filme é realizado através do olhar estrangeiro, enquanto o segundo possui o olhar de um cineasta brasileiro extremamente envolvido com a temática carioca. Através da contextualização histórica, da análise semiológica, etnográfica e comparativa das representações populares do Rio de Janeiro nestes filmes pretendemos verificar de que maneira estas imagens constituem o imaginário carioca, e de que forma são recebidas, interpretadas e reinterpretadas em âmbito nacional e internacional.

A presente pesquisa busca, através da abordagem de narrativa biográfica na perspectiva desenvolvida pela socióloga alemã Gabriele Rosenthal, e de uma sociologia fenomenologicamente fundamentada de Michael Staudigl: a) compreender os enlaces epistemológicos adjacentes ao trabalho com biografias em ciências sociais; b) integrar teoricamente os pressupostos teóricos da fenomenologia desenvolvida por Alfred Schütz, especificadas por Michael Staudigl, e ancoradas nos trabalhos de Edmund Husserl e Maurice Merleau-Ponty; c) apreender de que formas este debate se opera no campo do fenômeno da violência; d) retomar a constituição do debate acerca da violência nas ciências sociais, em especial o debate sobre a violência no Rio de Janeiro vinculado ao “espaço” das favelas; e e) compreender como se apresenta o debate sobre família nas ciências sociais brasileira; e f) responder as questões norteadoras desta investigação. A questão central que norteia esta investigação se refere a como se dá a construção subjetiva e biográfica do fenômeno da violência na biografia trabalhada; e as questões específicas dizem respeito às ligações temáticas apresentadas pela própria entrevistada a quem este trabalho se dedica, que são como segue: I) Como a entrevistada, a partir de sua narrativa biográfica, considera, apresenta e interpreta o tema da violência? II) Que sentidos ela atribui para a família no contexto geral de sua biografia e, especificamente para a temática da violência?; ou seja, III) Como estes temas se interpenetram – se é que se interpenetram?; IV) Como foram e são vivenciados, e como são apresentados no momento da entrevista?; e V) Que outras ligações temáticas são apresentadas, de que forma são apresentadas e que papéis desempenham na construção biográfica da entrevistada? A partir da abordagem e das questões norteadoras referidas, realizo a reconstrução de um único caso biográfico – o caso de Maria, moradora de uma comunidade carioca –, buscando trabalhar sentidos emergentes do próprio discurso e, posteriormente, de que formas estas interpretações individuais dialogam com a literatura acadêmica produzida sobre os temas nas ciências sociais.

Se, ao longo do século XX, as favelas foram representadas sob a ótica de atores externos, o século XXI marca o surgimento das autorrepresentações, trazendo à tona a perspectiva de habitantes de territórios populares. Neste contexto, o presente estudo investiga a categoria dos 'comunicadores periféricos' que participam da renovação contemporânea das representações de favelas e bairros de periferia urbana no campo midiático. A partir da análise da rede de colaboradores do website 'Viva Favela 2.0', ativo entre 2010 e 2013, destacando as autorrepresentações inseridas nas páginas de 'perfil' dos usuários cadastrados, a pesquisa identifica um grupo de moradores de favelas e periferias produtores de conteúdo jornalístico e cultural em diversas linguagens, articulados em múltiplas redes, com ensino superior iniciado ou concluído e dispostos a tomar parte no diálogo social não apenas como profissionais mas também como militantes pelo desenvolvimento de suas comunidades.