Comunicação

Em São Paulo, as ocupações informais da cidade, tais como comércio ambulante, favelas e movimentos sociais pró-moradia, aparecem na grande mídia como entraves para o cumprimento de planos urbanísticos de recuperação de áreas degradadas da cidade. Porém a hipótese desta pesquisa seguiu na contramão desta idéia e investiu na possibilidade de que o urbanismo de São Paulo nutre-se justamente do diálogo semiótico entre o formal e o informal para configurar-se, sendo a informalidade um dos elementos catalisadores na assimilação e na interação entre textos aparentemente distantes que compõem o mosaico cultural da cidade. O presente estudo tem como objetivo verificar em que medida as relações dialógicas entre a formalidade e informalidade nos espaços urbanos produzem aumento no volume cultural, principalmente em metrópoles cujas séries culturais tendam a se dar nos espaços abertos, nas ruas e espaços públicos. O conceito inicial para a abordagem dos espaços analisados foi o de fronteira, de Iuri Lotman, autor fundamental nos estudos da semiótica da Cultura, por meio do qual foi possível entender a fronteira como campo de diálogo e tradução, e não como separação ou limite. Também foram aproveitados conceitos de autores que analisam relações não binárias da cidade, tais como Amálio Pinheiro, Boaventura Sousa Santos, François Laplantine, entre outros. A cidade de São Paulo apresentou-se como corpus principal de análise por sua representatividade no continente latino-americano, além da proximidade tanto afetiva como geográfica da pesquisadora, permitindo imersões constantes nos ambientes escolhidos para análise. Outra questão específica é a proposição de mescla analítica entre procedimentos do barroco literário latino-americano e as configurações urbanísticas de São Paulo. Autores como Severo Sarduy, Alejo Carpentier e José Lezama Lima esclarecem que o barroco latino-americano, mais que um procedimento estilístico, é considerado como modo não-binário de operar conexões e sintaxes no ambiente informacional difuso e descentralizado do nosso continente. Além do estudo de campo e registros fotográficos, a pesquisadora realizou pesquisas para um documentário de televisão sobre edifícios modernistas em metrópoles brasileiras, prática que revelou-se fundamental na aproximação entre teoria e objeto. Verificamos que a habilidade em transitar entre o formal e o informal estão definitivamente incorporadas como relações comunicacionais nos espaços urbanos de São Paulo, e que estes trânsitos se dão mais por aptidões culturais do que por razões socioeconômicas. Entendemos que estas conclusões possam ser verificadas, com variáveis desejáveis, em outras cidades da América Latina

A presente pesquisa estuda a pixação", um fenômeno da comunicação que ocorre exclusivamente nas metrópoles brasileiras, mais especificamente em São Paulo, onde surgiu. Trata-se de um tipo de intervenção sobre os muros da cidade que não se confunde com os graffitis coloridos nem com as demais inscrições aí lançadas, tais como pichações estas com "ch" com fins propagandísticos ou quaisquer outras formas de manifestações escritas com finalidade de marcar presença. A pixação aqui analisada teve início na periferia de São Paulo, nos anos 1980, juntamente com o movimento punk, em meio a uma disputa pelo espaço entre as gangues punk. Grafada com x por seus fazedores, ela assumiu formas visuais e ortográficas e possui regras que a distinguem como movimento cultural do povo suburbano que investe a cidade paulista como mídia para suas ressignificações do cotidiano. Esta pesquisa trata de mostrar como e por que a pixação é uma comunicação poética urbana e da periferia. Associando o fenômeno aos movimentos modernos e modernistas, a hipótese com que se trabalha é a de que temos aí também uma forma de arte . Ela possui as mesmas experimentação, ruptura com a tradição, fragmentação e desconstrução da figuração ou das letras das vanguardas, que reelaboram radicalmente a forma, tendendo a aproximá-la do caos. A exemplo de certos movimentos artísticos que a partir do final do século XIX se deixam influenciar pelas cidades modernas e seu novo modus vivendi, a pixação carrega o ruído urbano para a arte e para a poesia. Além dos referenciais vanguardistas, tais inscrições possuem interessantes explorações verbais e visuais associáveis às realizadas pela poesia concreta. A importância do trabalho para a área da Comunicação advém de a cidade ser usada como medium para este tipo específico de fazer. Além disso, será mostrado que pixadores, ao comunicar o modus vivendi suburbano através da subversão da ortografia formal, da inovação das formas caligráficas e do uso total do espaço metropolitano, transformam o que seria a mera comunicação de um grupo em um ato poético, ou artístico. Metodologicamente, trata-se de uma pesquisa de cunho bibliográfico e documental, cujo corpus é constituído de registros fotográficos, pesquisa de campo e anotações feitos pela autora. Os principais referenciais teóricos incluem as histórias da arte, das vanguardas e das vanguardas tardias e as teorias críticas para a arte moderna e contemporânea,aí incluídas aquelas voltadas para a  poesia concreta brasileira

Esta dissertação tem por objetivo analisar a adoção do civic journalism, denominado jornalismo cidadão neste estudo, como forma de se praticar o jornalismo regional em periódicos semanais de pequenas cidades do interior de São Paulo. Estudaremos este novo modelo de jornalismo - que se caracteriza pela existência e manutenção de um vínculo social entre o veículo de comunicação e os leitores, tematizando os problemas de uma comunidade para que seus moradores sejam capazes de resolvê-los - para investigar se (e de que modos) esta nova fórmula contribui para o aumento da capacidade da sociedade de lidar com os problemas coletivos, e em que medida esta linha editorial do periódico pode ser considerada uma estratégia comunicacional junto aos públicos leitor e anunciante. A justificativa para este trabalho encontra-se na necessidade de se buscar outras alternativas ao jornalismo hegemônico. Ao mesmo tempo, busca encontrar saídas mercadológicas para pequenas empresas de comunicação que sofrem com a concorrência inclusive da internet. Este é um estudo de caso do Jornal de Jales - impresso semanal que circula aos domingos na cidade de Jales, no noroeste paulista - a partir de três ações mediadas por ele: a criação da Casa de Cultura, a coleção de 96 fascículos do Projeto MEMÓRIA e uma série de 12 editoriais intitulados Acorda, Jales!, que procurou despertar os leitores para a necessidade de criação de um espírito da cidadania coletivo capaz de ajudar na resolução dos problemas locais. Todas estas matérias foram publicadas entre outubro de 1971, data de fundação do jornal, a dezembro de 2006, início desta pesquisa. Utilizando chaves conceituais construídas em obras de Algirdas Julien Greimas, Cicília Maria Krohling Peruzzo, Ciro Marcondes Filho, Clóvis Rossi, José Marques de Melo e Sylvia Moretzsohn, entre outros pesquisadores, foi possível examinar as ações do Jornal de Jales. O destinador estabeleceu um contrato de fidúcia com os destinatários que resultou em um pacto de responsabilidade social, conceito estudado a partir de autores como Alzira Alves de Abreu, Antônio Hohlfeldt, Carlos Álvarez Teijeiro, Carlos Castilho, Jan Schaffer, Luiz Martins da Silva, Márcio Ronaldo Santos Fernandes, Marialva Barbosa, Murilo César Soares e Nelson Traquina, entre outros. O objetivo do trabalho é analisar tal conjunto de ações mediadas pelo Jornal de Jales que se propunham a modalizar a sociedade local para um dever fazer-resolver seus problemas. Examinaremos como o enunciador apresenta tais ações em contratos comunicacionais específicos e realizaremos a crítica dos enquadramentos temáticos. A tese fundamental defendida nessa pesquisa, a partir do estudo de caso do Jornal de Jales, é que com o jornalismo cidadão é possível melhorar a linha editorial desses veículos de comunicação e estabelecer novas estratégias comunicacionais junto ao público.

Quando operam no campo da cultura, os processos de comunicação demandam uma leitura política da sua atuação. Ações culturais promovem formas de comunicação entre as várias camadas das populações que compõem uma cidade, entre uma cidade e seu entorno, modificam a cidade, modificam o entorno e modificam a relação entre ambos. A natureza dessas ações é que traça o perfil daquilo que comunicam, daí a importância de cada uma delas. Justamente por isso, torna-se indispensável aprender a identificar cada ação cultural como um processo de comunicação com a sociedade na qual opera. Entendendo a política cultural para a dança realizada na cidade de Araraquara-SP, entre 2001-2008, como um processo de comunicação, a tese parte da hipótese de que o conjunto de ações culturais realizadas a diferenciou de outras cidades brasileiras de porte e situação geográfica semelhante e a conectou com um outro tipo de circuito. A dança é empregada como o recorte que explicita a hipótese. Os dois projetos aqui pesquisados, objetos de estudo da presente tese - a Escola Municipal de Dança Iracema Nogueira, fundada em 2002, e o Festival de Dança de Araraquara, criado em 2001 -, nasceram a partir de entendimentos distintos dos até então hegemônicos na cidade. Sua implantação suscitou resistência e demandou estratégias de comunicação capazes de promover a sua adaptação à sociedade araraquarense. Para pesquisar as estratégias que operaram tal transformação, aqui se empregou a bibliografia das teorias da comunicação de viés político (BARBERO, MATTELART, SODRÉ), lidas à luz de NEGRI & HARDT, BAUMAN e VIRNO. Com esses autores foi possível desenvolver o argumento de que a consolidação de projetos como os dois acima descritos, ao envolverem a cidade de formas inusitadas e singulares, acabaram ganhando uma força que, possivelmente, assegurará a sua continuidade - afrontando a tradição brasileira de interrupção e descontinuidade de projetos culturais, mesmo os bem sucedidos, a cada eleição, quando se alteram os partidos no poder. Conhecer o histórico das formas de comunicação da dança em Araraquara nesse período permite avaliar com mais acuidade a transformação operada pelos dois projetos, que nasceram e se implantaram enfrentando e transformando os focos de resistência que podiam ser antevistos, uma vez que destituíam o conceito de dança que, até então, se praticava na cidade. Ao substituir os campeonatos ou concursos entre escolas particulares que aconteciam debaixo da nomenclatura Festival de Dança", por formas colaborativas entre profissionais da área, o Festival de Dança de Araraquara desarticulou a comunicação entre Araraquara e as cidades onde funcionam estes festivais competitivos e inscreveu-a em outro circuito, o dos festivais profissionais e não-competitivos. Evidentemente, essa ação feriu os interesses locais que uniam as escolas privadas da cidade e foram necessários alguns anos para que o ambiente se harmonizasse. A inauguração da Escola Municipal de Dança Iracema Nogueira, pautada por uma proposta de currículo inteiramente distinta do modelo praticado por essas mesmas escolas, abriu outra fissura na hegemonia anterior, tornando o ambiente da dança em Araraquara mais plural e complexo. O objetivo central é o de contribuir com o avanço das discussões a respeito do binômio comunicação-cultura dentro de uma perspectiva política, usando a política cultural para a dança como o foco dessa reflexão

A charge como texto e gênero discursivo inserido no jornal impresso pode mobilizar, simultaneamente, em sua textualização, mais de uma linguagem: a verbal (da palavra escrita) e outras não-verbais (do desenho, do traço, das formas, das cores e dos arranjos diagramático e combinatório de todos esses elementos). Nesse sentido, este trabalho de pesquisa tem por finalidade analisar a articulação da linguagem sincrética verbal e visual das charges publicadas num importante veículo de comunicação de massa, no intuito de se verificar o processo de textualização da charge como mais um texto de opinião presente no jornal impresso, contribuindo, dessa forma, para a compreensão dos seus efeitos de sentido. Para tal empreendimento, tomar-se-á, portanto, como corpus de análise o jornal Folha de S.Paulo (em específico suas charges veiculadas na página A2 intitulada Opinião que tiveram como tema central a crise de segurança pública deflagrada em maio/2006 pelos ataques do PCC), evidenciando as relações discursivas que interagiram para a construção do sentido quanto aos textos chargísticos publicados nessa mídia impressa. Além da evidenciação das mencionadas relações, este trabalho também tem por objetivo compor um importante registro histórico de todas as charges publicadas com a temática da crise de segurança pública deflagrada pelo PCC, especificamente quanto às três fortes ondas de ataque que ocorreram a partir de maio/2006

Esta dissertação propõe que ações realizadas em ambientes específicos tornam possível a resignificação das relações entre corpo e poder. Estratégias que investigam a performance (Taylor, 2003) e a performatividade dos atos (Butler, 2003) criam formas de comunicação que privilegiam aspectos singulares da subjetividade. Além da revisão bibliográfica concernente à relação corpo-poder (Foucault 1977, 1984, 1988, 2001, 2004, 2005, Baumann 1999, Negri 2003, 2005, Pelbart, 2003, Greiner e Katz, 2005), a pesquisa apresenta a análise de dois experimentos práticos que apontam para possíveis desdobramentos políticos da questão. O primeiro refere-se a uma série de oficinas de performance e cidadania realizadas com adolescentes em uma comunidade no Real Parque, no Morumbi, em São Paulo, com os quais trabalhamos semanalmente durante um ano e meio, entre agosto de 2005 e dezembro de 2006, utilizando diversos protocolos experimentais e criando conjuntamente modos de cartografar as relações que ali existem e seus desdobramentos comunicativos. O segundo nasce das tentativas de parceria com a Secretaria de Educação do Município de São Paulo, dentro do programa São Paulo é uma Escola, para o qual foi enviado o projeto Sexualidade em Jogo no ano de 2005. O projeto consistiu em oficinas com diversas linhas de atuação, que seriam oferecidas aos alunos da rede pública municipal, para discutir a questão da sexualidade na adolescência. Por uma série de questões que serão apresentadas no decorrer da pesquisa, este projeto acabou sendo recusado, transformando-se em um estudo de caso às avessas. Isso porque, a análise de todo o processo, desde a sua aplicação até o resultado final, evidenciou aspectos políticos da relação corpo-poder fundamentais para esta dissertação

A presente pesquisa pretende investigar o Design Vernacular Urbano, e as relações estabelecidas a partir dele, com a sociedade e a cultura. Entendemos que: Design Vernacular Urbano é uma denominação atribuida aos artefatos populares criados por um indivíduo ou uma comunidade para atender às necessidades básicas e concretas na luta pela sobrevivência. A inserção desta pesquisa na área de comunicação, se justifica pelo fato de que os artefatos do Design Vernacular Urbano são analisados como agentes de comunicação entre o produtor/usuário, e o meio no qual foram gerados, e, de forma mais abrangente, na relação estabelecida entre os artefatos e o público consumidor e observador. Nossa pesquisa levanta como hipótese se o design vernacular urbano, fruto das trocas que ocorrem entre culturas e indivíduos nos grandes centros urbanos, pode ser caracterizado como uma estratégia de comunicação e inserção social. O objetivo geral desta pesquisa é o de investigar sobre o lugar do Design Vernacular na cultura urbana, a partir de uma metodologia exploratória e de pesquisa bibliográfica, identificando os produtos existentes, as necessidades que os geraram, os modos de criação/produção e contextualizando-os como artefatos híbridos. Para conceituarmos nosso objeto de estudo, utilizamos diversos autores que pesquisaram sobre o tema, como Fernanda de Abreu Cardoso, Rafael Cardoso Denis, entre outros. Em nossa investigação sobre o Design Vernacular Urbano, procuramos nos pautar na Semiótica da Cultura, da Escola de Tartu, a partir da obra de Iuri Lotman, no que se refere ao conceito de texto, também trabalhado por Ivan Bistryna. Para compreendermos o design vernacular como processo de hibridização cultural, fomos buscar subsídios em autores como Nestor Garcia Canclini, em Culturas Híbridas ; Massimo Canevacci, em Sincretismos: uma exploração das hibridações culturais , e Peter Burke, em Hibridismo Cultural .

Esta pesquisa examina a produção de sentidos da transmissão direta nos telejornais da TV aberta em 15 de maio de 2005, por ocasião dos ataques do Primeiro Comando da Capital em São Paulo. Atualmente a televisão, principalmente nos telejornais, emprega o recurso da transmissão direta, em particular o "ao vivo". É relevante investigar como a transmissão direta é fundamental na constituição de um contrato comunicacional forte entre enunciador e enunciatário. Foram selecionados para o corpus os boletins extraordinários SPTV e Globo Notícias, o Jornal Nacional e o SPTV 1ª Edição da TV Globo, além das transmissões diretas do São Paulo Contra o Crime e os plantões do SBT. A partir de teorias do discurso e da metodologia de análise audiovisual (Arlindo Machado, Beatriz Becker, Yvana Fechine de Brito, Nilton Hernandes e Valdério de Almeida), realizamos um estudo dos programas do corpus, examinando os efeitos de sentido produzidos nos textos audiovisuais informativos em tempo real. No corpus examinado, o esforço à passionalização pelo medo pareceu-nos constituir, como hipótese de trabalho, um recurso essencial empregado na constituição do contrato comunicacional entre enunciador e enunciatário, ligando-se intimamente ao recurso da transmissão direta. Destacamos os efeitos de sentido de medo, insegurança, simultaneidade e ubiquidade, e identificamos também o percurso da passionalização do medo. Ressaltamos o enfoque parcial das emissoras na cobertura informativa sobre os eventos consequentes aos ataques do PCC; seu objetivo com o uso das transmissões ao vivo foi o arrebatamento da atenção do telespectador, desconsiderando-se dessa maneira a importância do veículo televisual como difusor de informações em nossa sociedade. Identificamos ainda a tentativa do meio televisual em transformar o evento ocorrido em um acontecimento midiático, que envolvesse toda a sociedade, iniciado por criminosos, mas integrador da nação graças aos esforços da TV.

Esta pesquisa analisa o modo como ocorreu a introdução da televisão na esfera da família, principalmente na de modelo patriarcal paulistano dos anos 50, e as conseqüências desse processo nos vínculos comunicativos estabelecidos nessa esfera. Dessa forma, realizou-se uma contextualização histórica do período, bem como uma contextualização do cenário da família, em suas principais características do ponto de vista da comunicação. Além disso, buscou-se definir a forma como ocorreu a disseminação desse novo meio de comunicação: os principais temas inseridos nesse processo, os programas que marcaram a história da TV, o surgimento dos astros e das estrelas e o início do agendamento de temas, conhecido como "agenda-setting". Para tanto, a metodologia empregada foi constituída de pesquisa histórica, pesquisa bibliográfica e entrevistas em profundidade. A pesquisa histórica consistiu em investigação na seção de anúncios publicitários dos jornais O Estado de São Paulo , A Folha da Manhã e Folha de São Paulo . Por meio da pesquisa bibliográfica, a questão da introdução da TV na esfera familiar e seus desdobramentos foi analisada sob a luz de diversos estudiosos da comunicação, como Edgar Morin, Boris Cyrulnik e Harry Pross, com especial ênfase para este último autor. Os trabalhos desses especialistas permitiram discutir se a introdução da televisão no âmbito da comunicação familiar respeitou as oportunidades e a capacidade de diálogo social entre os familiares, ao invés de ter investido no desenvolvimento da multiplicidade que conduz ao isolamento e à perda da comunicação social. O resultado da pesquisa constatou que a televisão interferiu na dinâmica dos relacionamentos interpessoais e foi realmente capaz de transformar os vínculos comunicativos familiares. Vale, assim, ressaltar a contribuição da Dissertação para os estudos da Comunicação e Semiótica ao lançar um olhar sobre a nossa própria história e ampliar o horizonte do conhecimento que possa melhorar o desempenho de nossas habilidades comunicativas, tanto no seio da família, quanto nas mais diversas esferas sociais

Esta dissertação analisa discursivamente como a revista semanal Veja constrói a temática da violência urbana. São considerados atos de violência urbana brigas, acidentes de trânsito, roubos, furtos e seqüestros, seguidos ou não de mortes. Foram estudadas as reportagens de capa que se inscrevem nesta temática, seja por discorrer sobre crimes que tiveram grande visibilidade mídiática como seqüestros e assassinatos, seja por relacionar a violência urbana a temas sócio-econômicos como a pobreza e a segurança pública, no período de 1968 a dezembro de 2005. Utilizando a semiótica discursiva, a pesquisa analisou como Veja constrói os temas e as figuras da violência e da criminalidade urbanas; delineou, sob a perspectiva do enunciador da revista, quais são as causas e as soluções para o problema da violência urbana (fatores históricos e sociais); investigou os contratos de comunicação estabelecidos entre a revista e seus leitores; do ponto de vista narrativo, delineou quais são os sujeitos e seus objetos de valor, e como estes sujeitos são modalizados; e traçou o percurso passional dos sujeitos da narrativa, que paixões os movem: seus medos, atitudes, temores e crenças no tocante à questão da violência