Arte e estética

Resumo: Esta dissertação é um estudo etnográfico dos grafites em São Paulo. Respeitando o caráter nômade do fenômeno, o trabalho percorre as múltiplas configurações sígnicas dos grafites, evidenciando seus suportes privilegiados e sua estética. Através do acompanhamento dos grafiteiros em ação, a pesquisa procura constituir um mapa do fenômeno que evidencia, além de sua distribuição física e geográfica, os exercícios concretos envolvidos na sua prática, revelando assim as redes de sociabilidade das quais participam seus agentes e as estratégias de ação, atuação e esquiva. O trabalho envolveu a realização de um documentário em vídeo sobre os grafites (que explicita o plano visual do fenômeno).

Resumo: O circo-teatro abriga diversas funções: desde a de ser um canal para os cantores que fazem circuito dos espaços culturais das periferias das cidades, até de palco de um teatro despido de quaisquer recursos e técnicas de realismo. A partir de observações sistemáticas dos espetáculos em relação aos textos escritos, de diversas representações do mesmo texto, e de narrações de indivíduos do público e dos artistas, inclusive os mais velhos e já aposentados, constatou-se uma transformação na utilização do elemento cômico: além de suas características fixas na representação, cuja função é fazer rir (seja numa peça propriamente cômica, seja numa de caráter dramático), ocorre uma amplificação do espaço do riso nos espetáculos. Com base na análise dos momentos de riso nos espetáculos, quando estes são investidos de toda uma dimensão ritual através da negociação entre o riso e a ordem, foi possível configurar uma certa visão de mundo que passa a ser representada e simultaneamente construída, num espaço institucional específico, aqui denominado de "espaço da lona". Articulando a representação no palco e na vida cotidiana foi possível responder a algumas das questões levantadas: Qual a função desse riso? O que ele veicula em termos de poder? Do que se ri precisamente?

O objeto desta dissertação é uma produção de música popular do começo dos anos 1980, "nova música" de São Paulo ou "vanguarda" paulista, termos que serviam para reunir, entre outros, os trabalhos de Arrigo Barnabé, Itamar Assumpção e dos grupos Rumo, Premeditando o Breque e Língua de Trapo. Dada a origem de diversos trabalhos - inicialmente todos tinham sido divulgados em circuitos universitários de música popular - tornou-se necessário que esta produção fosse posta em relação com um debate cultural próprio a este segmento. Por outro lado, o fato desta ser uma produção cultural dirigida ao mercado, obrigou que ela também fosse relacionada tanto a uma articulação crescente da indústria cultural no país, como a seus padrões de produção artística. Neste sentido, coube também uma análise do caso da produção "independente" de música. Ao final, é apresentada uma leitura de algumas canções destes artistas, onde os pontos anteriormente levantados se encontram ilustrados pelas canções.

Resumo: Entre as camadas jovens da população existem alguns grupos cujas práticas se remetem a um estilo como referência de pertencimento. Citando apenas alguns: punks, hip-hops, grunges, rock 'a' billies, hippies, góticos, trashers, grinders, etc. São indistintamente grupos de estilo por recorrerem a uma linguagem visual e/ou musical que os substantiva. Mas uma diferença importante deve ser apontada: enquanto alguns são resultado de uma cultura de consumo, outros se engajam em práticas contraculturais que negam o funcionamento de mercado em qualquer nível de suas práticas (são os grupos de estilo underground). É o caso do Movimento Punk, tomado como objeto. Além do levantamento bibliográfico sobre o assunto, foi realizada uma pesquisa de campo durante vários meses do ano de 1991, com um dos grupos do Movimento Punk de São Paulo, o "Movimento Anarco-Punk". Durante os anos de 1990, 1991, 1992 foi mantida correspondência com editores de vários fanzines de rock underground, que proporcionaram uma grande quantidade de fontes primárias para serem consultadas, além dos registros do caderno de campo. A pesquisa procurou dar destaque a dois momentos: (1) o das práticas coletivas, quando se acionavam as idéias concebidas pelos sujeitos, individualmente, sobre o pertencimento àquele grupo; (2) a elaboração de sentidos e idéias sobre essas práticas como elas aparecem nos fanzines e nos manifestos, panfletos e todo o material editado por pessoas dos grupos de estilo. Nos dois momentos, a questão das dimensões local e global desses grupos, aparece como elemento constitutivo. Apesar de tecerem uma rede de comunicação própria que dá conta de seu caráter transnacional, não se prescindem das relações de convívio, amizade, solidariedade e proximidade que permitem que cada grupo de estilo construa localmente sua própria história. É nesses momentos compartilhados em grupos que se pode colocar em prática todos os símbolos que estão presentes nos universos delimitados de pertencimento de cada estilo. O exemplo das situações observadas em campo, junto ao "Movimento Anarco-Punk" por um lado, e as redes de contato que os fanzines conseguem estabelecer, por outro, procuram dar atenção a esse movimento do local x o global. A relação desses grupos com a mídia, a indústria musical e a moda, revelam seu caráter contracultural, ou underground. Eles procuram recusar qualquer envolvimento com essas esferas de produção e circulação de bens simbólicos, por recusar o modelo discriminador que pressupõe seu modus operandi.

Resumo: Estudo interdisciplinar que busca compreender uma realidade social (a modernidade da cidade de São Paulo e do Brasil no início do século XX) através de um depoimento artístico significativo como o de Mário de Andrade.