Modo de vida, imaginário social e cotidiano

Este trabalho apresenta uma reflexão antropológica a acerca da prática musical do pop sul coreano (Kpop) em São Paulo. Na etnografia que se apresenta, descrevo e analiso como vídeos e coreografias Kpop afetam os fãs do gênero musical, construindo relações sociais no seu entorno. Apresento, para tanto, primeiro, como o Kpop é visto e ouvido por fãs em São Paulo, dando especial atenção ao videoclipe, que compartilhando características visuais e sonoras únicas, é capaz de gerar nos espectadores reações próprias ao gênero musical. Mostro ainda que esses videoclipes, junto a outras mídias que circulam na internet sobre os artistas sul coreanos, são parte da pessoalidade desses artistas e mediadores de sua capacidade de afetar pessoas. É na cena Kpop de São Paulo que esses vínculos entre fãs e artistas sul coreanos se desdobram, produzindo novas relações entre pessoas, artefatos e lugares. Por fim, apresento uma etnografia da dança cover de Kpop, mostrando como esses fãs constroem em seu próprio corpo essa capacidade de agência apreendida dos ídolos Kpop. Considerando essas diferentes facetas da prática musical estudada, reflito neste trabalho sobre os modos de produzir relações sociais por meio de práticas musicais.

Esta pesquisa visa refletir a respeito das imbricações entre política e economia observadas a partir da Feira Preta; um evento que promove atividades de cultura e comércio voltadas à comunidade negra, organizado anualmente na cidade de São Paulo. Tendo como plano de referências o contexto político-econômico brasileiro dos últimos quinze anos marcado, entre outras coisas, pela ampliação das condições de acesso ao ensino superior e pelo estímulo a manifestações culturais não-hegemônicas , elaboro uma análise etnográfica das redes de relações constituídas por jovens negros/negras, identificados no contexto desta Feira como empreendedores da cultura, os quais agenciam diferentes concepções de cultura negra na composição de espaços de reconhecimento e troca, onde lazer, celebração, consumo e engajamento se interseccionam. Atentando para as diferentes lógicas econômicas (monetárias e não monetárias) em ação, bem como para a complexidade do termo empreendedorismo, privilegio a análise do modo como mecanismos de solidariedade e de participação política se articulam, impulsionando a construção de novos imaginários e espaços reivindicativos. Por fim, destaco o protagonismo de mulheres negras, universitárias, na rearticulação das formas de identificação e mobilização estética e política no Brasil contemporâneo.

Esta dissertação de mestrado tem por objetivo analisar a formação e a atuação dos casais de mestres-salas e porta-bandeiras das escolas de samba de São Paulo. Por meio do exame da literatura sobre o tema do carnaval, estudos etnográficos e entrevistas, investiga-se as formas de ensino e aprendizagem presentes em agremiações paulistas (como Independente Tricolor e Vai Vai - "escolas de samba") e cursos de formação e aprimoramento (oferecidos pela Associação dos Casais de Mestres-Salas, Porta-Bandeiras e Estandartes do Estado de São Paulo, AMESPBEESP, e pelo Projeto Cisne do Amanhã - "escolas de bailado"), que promovem atendimento a participantes vindos de diversas cidades do Estado. A pesquisa aponta para a existência de uma rede de reciprocidades que complexifica a maneira pela qual se relacionam dançarinos e entidades carnavalescas, articulando as "escolas de samba" e "escolas de bailado". O estudo demonstra como uma festa espetacular como o carnaval, que tem como um de seus elementos constituintes a dança, é uma forma de transmissão e apreensão de conhecimento sobre técnicas corporais que lidam com significados, identidades e posições de reconhecimento social, disputados e negociados por seus participantes.