Arte e estética

A partir da documentação fotográfica do antigo mercado de escravos -Valongo, localizado no centro da cidade do Rio Janeiro, iniciada em 2008 e ainda em execução, busca-se entender a validade do registro fotográfico enquanto guardião da memória de uma localidade. O ato de fotografar seleciona o que, a quem e como lembrar esse pedacinho escondido da cidade. O modo de observar do documentarista é um tipo de transparência seletiva. No uso da imagem fotográfica como linguagem realiza-se a imobilidade temporal da lembrança visual. Assim, a fotografia se tornou um elo com o passado, uma espécie de máquina do tempo.O projeto de documentação fotográfica foi dividido em três ensaios principais: a) arquitetura local, b) os transeuntes e o trânsito e c) comerciantes e moradores.

O artigo busca entender a forma como o Museu Histórico Nacional, fundado em 1922, lidou com o turismo e como procurou incentivá-lo. A análise da produção de materiais de divulgação do MHN ao longo de seus mais 90 anos de existência nos permite perceber as diferentes imagens que o museu construiu de si para criar identidade com o público. Dentre essas imagens, pouco espaço havia para o turismo, embora museus fossem vistos em muitas cidades do mundo como atrativos turísticos por excelência. Enquanto os impressos lançados entre 1924 e a década de 1970 se dirigiam a uma elite de autoridades e pesquisadores eruditos, sem se esquecerem dos estudantes, mostrando o museu como um guarda-tesouros de uma história política e militar de culto aos heróis, aqueles produzidos a partir da década de 1980 reforçam o museu como lugar de educação não formal a serviço da comunidade, divulgando suas atividades lúdico-educativas com diferentes grupos de escolares e não escolares.

Desde a modernidade, a publicidade utilizou a cidade como suporte para suas práticas. Ainda hoje a cidade serve como mídia para a comunicação publicitária em diferentes meios. As transformações sofridas pela cidade - moderna, babélica, imaginária - e a diversidade de formas com que ela passou a ser representada no cotidiano e nas artes, chega à publicidade a partir do momento em que consideramos a comunicação publicitária, suas práticas e narrativas como representação da cultura e da sociedade. Para demonstrar como a cidade é diversamente representada na comunicação publicitária foram analisados três comerciais de TV que utilizaram a cidade como base cênica de sua ação comercial de apresentar o produto.

O artigo busca analisar a forma como a cidade do Rio de Janeiro era retratada através principalmente de 16 guias para viajantes, de 1873 a 1937. O Pão de Açúcar, o Corcovado, a praia e o carnaval não foram sempre os principais atrativos da cidade. Enquanto os primeiros guias se voltavam para atrações ligadas à cultura de rua, como teatros, parques, praças e cervejarias, os últimos guias analisados se direcionam mais às belezas naturais, como as praias.

O artigo apresenta o projeto Teia Baixada, liderado pela secretaria de cultura do município de Nova Iguaçu, na Baixada Fluminense. Imagina-se que as articulações em rede, na hipótese do surgimento de arranjos culturais locais, contribuam para o exercício da cidade como um espaço público a ser valorizado em comunidades localizadas nas periferias e com riqueza de talentos artísticos-culturais. Uma vez que os grupos e as redes sociais formadas na Teia Baixada utilizam o espaço virtual para a troca de informação, busca-se entender como a produção cultural da Baixada Fluminense e os encontros promovidos pela Teia podem contribuir para a subjetivdade e o trabalho imaterail diante do capitalismo cognitivo.